Je voulais emporter le studio avec moi.

Grandir en studio

J'ai commencé le doublage en 1984, à 13 ans, quand tout était encore analogique. De l'enregistrement mono sur bande magnétique aux mixages numériques Dolby Atmos 7.1.4, toute la technologie a évolué en même temps que moi, et j'ai dû maîtriser chaque étape. À chaque fois, j'ai dû tout réapprendre, car le savoir comme la pratique changeaient complètement. Depuis, j'ai prêté ma voix et dirigé le doublage de plus de 40 000 films et séries. Quand on passe autant de temps en studio, et qu'on est curieux, on en utilise chaque élément, on en vit chaque problème et on en voit chaque solution.

Quand la musique est devenue mon métier, j'ai vécu de près les différences d'infrastructure entre studios : quatre albums personnels depuis 1994 et plus de 50 films musicaux et films d'animation, dont les productions turques de Disney. J'ai travaillé partout, des grands studios de diffusion aux salles où l'on enregistre des orchestres, j'ai participé à la construction de studios professionnels et, en 2016, j'ai ouvert les miens.

Dans une voiture, un placard, sous une couette

Depuis 2006, je suis la voix de marque de National Geographic en Turquie. Être une voix de marque, c'est le même ton, la même énergie et la meilleure qualité chaque jour, où que l'on soit. Ce travail m'a obligé à envoyer des enregistrements du monde entier. Parfois depuis une voiture, dans un parking. Parfois depuis le placard d'une chambre d'hôtel. Parfois sous une couette, en me battant avec les oreillers.

Pendant des années, j'ai essayé des solutions mobiles ; la plupart ont échoué. Une bonne acoustique est plus difficile qu'il n'y paraît. Nos logements rétrécissent, nos murs se dénudent, et transformer un coin de chez soi en studio pour quelques minutes d'enregistrement par jour n'a guère de sens.

La pandémie et une question

Puis la pandémie est arrivée. Les artistes ne pouvaient plus venir au studio. Nous avons réussi à les enregistrer par Internet, mais l'acoustique de leur domicile rendait la plupart des prises inutilisables, et les diffusions ne pouvaient pas s'arrêter. Un jour, au studio, je me suis posé cette question :

Jusqu'où puis-je rapprocher les murs de moi, et comment en faire quelque chose de transportable ?

L'équipe

Réduire une pièce à ce point exige de solides connaissances en mathématiques et en matériaux. Le premier à nous rejoindre fut l'ingénieur du son Serkan Payım ; nous avons testé chaque essai avec de vrais enregistrements. Puis, sous la direction de l'architecte acousticien Dr Kıvanç Kitapçı, nous avons fait mesurer la cabine et l'avons optimisée d'après les résultats.

Les matériaux d'un studio classique ne fonctionneraient pas dans une structure aussi petite et transportable. Nous avons commencé à travailler en conseil permanent avec les ingénieurs d'Ekat Tekstil, Çetin Çalışkanol et son fils Kıvanç Çalışkanol ; avec les 60 ans d'expérience de l'entreprise, nous avons réuni les bons matériaux. J'ai confié les premiers prototypes à des artistes pendant la pandémie, et des enregistrements propres ont commencé à arriver de chez eux.

La designer industrielle Irmak Sarınergiz a complété l'équipe. Elle a apporté la touche finale au produit et planifié avec nous notre stratégie de production à grande échelle.

Du prototype au produit

J'ai décidé de transformer cette solution d'urgence en produit. Nous avons créé notre propre équipe de fabrication, et VTRAP est toujours fabriquée dans nos propres ateliers. Nous avons produit l'unité 001 et l'avons testée à nouveau. Les comédiens de doublage l'ont adoptée en premier, puis les musiciens qui enregistrent leurs démos, puis les podcasteurs. Les mesures ont montré que VTRAP fonctionne comme une petite version transportable d'une pièce aux réflexions maîtrisées. De nouvelles portes se sont ouvertes : universités qui enseignent l'acoustique, centres d'appels, hôtels.

Salons et prix

Nous avons exposé deux fois à l'IBC d'Amsterdam et une fois à l'ISE de Barcelone. À ce jour, VTRAP a remporté six prix internationaux de design.